SARA PANIAGUA Y RAQUEL SÁNCHEZ ”TALLER CUERPO/LAVERINTO”
Del 18 al 20 de Octubre 2011 de 17h a 20h . Invitada: Mónica Valenciano
Colaboración DAnzaGijón2011 y LAboral Centro de Arte
Lugar: Plataforma Cero - Laboral Centro de Arte y Creación Industrial Los Prados, 121. 33394 GijónPrecio: 26 euros inscripciones aquí
Coreógrafa, artista visual y performer. Estudia Arte Dramático y Danza entre Madrid y el País Vasco. Posteriormente realiza un Postgrado de especialización en Arte, Performance y Teatralidad en la Universidad de Amberes (Bélgica). Colabora con diversos creadores, músicos y coreógrafos, Loïs Touzé “Souvant dans lefôret”, Carlos Marquerie “Lucrecia Vista por Cranach”, Cristina Quijera “Agur Titán”, Jorge Horno “Mejor haberla palmado”, Germán Jáuregui “Leonzhino”, La fiambrera obrera “Agencias”, Olga Mesa “Desordenes para un Cuarteto”, “1999 L-Imitaciones, Mon amour” y “Morir, dormir, tal vez, soñar”, Belén Jiménez, “Neverending song”, Anna villa y Miguel A.Garcia “ Paralelo 9R”, Beatriz Ortega,“Siempre Tuya”, “D.E.X”, Mónica Giraldez “Algunas cosas se mueven”, Moare danza “Zeru urdina”,“Gata sombra”, “Posición de la carne”, “Une minute de silence”, “Piel” y “Larrutan Baby”, Boris Achour“a Forest”, Santiago Latorre “Orbita”, Raquel Sanchez “Ruido Blanco”, Laboratorio KLEM “Casi-Orfeo”, Ana Borralho y João Galante, “Sexy MF” Raquel Sanchez y Mónica Valenciano “cosas_casas_cosmos”.
Licenciada en la RESAD, completa su formación con estudios de circo en Ciudad de los Muchachos de Madrid, de música en el Real Conservatorio de Madrid y de teatro en la sala Cuarta Pared. Desde 1992 trabaja estrechamente con Mónica Valenciano con la que funda del compañía El Bailadero en 1996 realizando la serie Disparates, entre otras obras. Ha trabajado con directores como Elena Córdoba, Antonio Fernández Lera, Javier Yagüe, Heddi Maalem, Katie Duck, Cia Megalo, Marta Carrasco… Se vincula con la improvisación a través de los colectivos U.V.I. y Música libre. Es premio Max a la mejor producción por Estate quieta. Forma parte del equipo estable del profesorado de Cuarta Pared y ha impartido clases en el Instituto Superior de Danza de Alicia Alonso y Universidad Rey Juan Carlos I de Madrid.
Mónica Valenciano
Bailarina y coreógrafa, sigue estudios de danza clásica, contemporánea y teatro en el Instituto del Teatro de Barcelona y es licenciada por la RESAD de Madrid. Completa su formación con distintas disciplinas: yoga Iyengar, R. Laban, improvisación, boxeo, tiro al arco y Thai Chi en la Escuela Tradicional de Artes Marciales de Wudang. Crea la Cía. El bailadero en 1996. Entre la piezas que ha creado e interpretado se encuentran Aupa; Puntos Suspensivos; Miniaturas; Peso Gallo; Adivina en plata; La serie de los disparates: nº1: Hueso de Santo, nº2: De cuerpos presentes, nº3: Rio, nº 4: Transparencias, nº 5: 5 Misterios, nº 6: 22 Visiones y nº7: Don´t Explain; y Señorita Nieve y Guitarra. Desarrolla una línea pedagógica impartiendo cursos y talleres, paralela a su trabajo de creación. Crea junto a otras coreógrafas los grupos de investigación “UVI” y “LA INESPERADA”. Ha presentado sus dibujos en diferentes exposiciones. Y lecturas poéticas (Casa de América de Madrid, Librería Arrebato, Festival Mira, etc.). En colaboración con Chus Domínguez, investiga el lenguaje del cuerpo en la imagen, compartiendo residencias en creación. Ha editado los libros: Música en los huesos (Ed. La luz Roja), Diarios de una estación (Ed. La Porta, Barcelona), Octava: Un pescador con subtítulos (Ed. Escrito a lápiz) y “Disparates” (Pliegos de teatro y danza, de Antonio F. Lera).
GNIELE DIARRA (SENEGAL) “DANZA AFRICANA”
26 y 27 de Marzo 2011 de 11:30h a 13h en La Cámara
Coreógrafa con una gran trayectoria como bailarina en compañías como “Gorgonlou”, “Ballet Forét sacreé de Dakar”, “Ballet nacional de Senegal”…
Contenidos: El trabajo consistirá en reconocer algunos de los diferentes ritmos musicales utilizados en estos tipos de danza, para a su vez ir acompañarlos de coreografías creadas por Gniele, con movimientos diferenciados para cada uno de los ritmos.
MARIATE GARCÍA “DIÁLOGOS EN MOVIMIENTO”
22 y 23 de Enero 2011 de 11h a 14h en El Hervidero
En el taller trabajaremos con nuestros sentidos hacia el movimiento fluído, influído por nuestras percepciones, descubriendo nuevos horizontes en nuestra escritura corporal. Indagaremos en la infinidad de movimientos posibles que nos ofrecen los ojos, lo que oímos, las posibilidades de nuestros contactos. Olfato y gusto del movimiento. ¿Y si olvidásemos constantemente?. La creatividad reside en los sentidos. Piel y vista / Huesos y oídos. Usaremos la práctica en busca de nuestra intuición, como posible recurso escénico, como puerta hacia nuestro propio movimiento poético. La intuición como resultado natural del conocimiento del espacio, mediante la sensibilización. Un taller que te sumergirá en las profundidades de la comunicación sensorial de la danza.
MÓNICA COFIÑO “CONSTRUYENDO TIEMPOS”
18 y 19 de Diciembre 2010 de 11h a 14h en La Cámara
DETALLES:
Trabajaremos desde la circulación de la respiración, desde las articulaciones, desde los huesos y los huecos, y con el peso de todo ello, estirar sintiendo y ensanchando las distancias. Nos posicionaremos en un tiempo de escucha con nuestro cuerpo para lograr encontrar tiempos cómodos y miradas atentas.- El equilibrio, su coordinación, descoordinación, tomar conciencia del cuerpo, de sus partes, sus impulsos, saltos, el tacto, manipular, los apoyos, hacer y dejarse hacer, deshacer, el enriquecimiento de la energía. Necesidad de acciones críticas con nuestra expresión. Otro tiempo.-
La creación surge de responder esos estímulos más innatos e intuitivos y de estar alerta a su aparición. La seducción de descubrir. Nos influye la observación con la que recibimos la improvisación, y aparecerá nuestro ritmo interno. Vitalidad.-Sesiones de danza discontinua, porque nos interesa la movilidad, no su apariencia. El placer de caminar, aprender a rodar y deslizar el suelo. Utilizar y manipular el tiempo.-
Un tiempo, dos tiempos, una sensación que se aglomera en el espacio.
¿Cuanto tiempo invertimos en pensamiento, y cuanto en movimiento en sí?
Habitar un lugar inesperado, un tiempo para quedarse mirando al tiempo.-
ANNA RUBIROLA Y MARÍA MONTSENY
“LA ELASTICIDAD DE LA TRAYECTORIA” 15 y 16 de Octubre 2010 de 10h a 15h
Colaboración DAnzaGijón 2010 y El Hervidero
En la primera parte del taller proponemos un trabajo físico que lleve el cuerpo a un estado de alerta, de disponibilidad, de flexibilidad y de velocidad de reacción. Un cuerpo dúctil que permita cualquier posibilidad de acción. En la segunda parte del taller exploraremos el concepto de trayectoria y sus posibilidades. Manipularemos y editaremos la trayectoria para que esta adopte múltiples formas. Partiremos de las dos técnicas que han estado más presentes en nuestra formación: el Body Weather y la técnica Release para ayudarnos a colocar el cuerpo en este estado de ductilidad que nos interesa para improvisar. Mediante ejercicios de improvisación y composición instantánea, pondremos especial énfasis en el estudio de la edición en la composición: el uso del tiempo, del silencio, de las trayectorias y de los vacíos de movimiento.
MÓNICA COFIÑO “BAILA LO QUE TOCAS”
9, 10 y 11 de Febrero 2010 de 20.15h a 22.15h en El Hervidero
Ejercicios diversos para movilizar nuestro cuerpo de una forma intuitiva y orgánica; el peso, la observación de la influencia de la fuerza de gravedad en nuestra anatomía, los apoyos y la respiración. Abordando la improvisación, el silencio y la conciencia en las manos, indagaremos en la creatividad y fluir de nuestro texto interno. Una danza que nace de cada dedo. Esas huesudas y expresivas alargaciones del cuerpo son huella de nuestra movilidad. Como reflejo de un instante pensando dáctiles. Son dos o mas. Fuertes y tiernas se relacionan con el resto de nuestro árbol. Los dedos automáticos. Una mano observa a otra. Y lo que no dicen los confines de nuestras extremidades.
ERRE QUE ERRE
Sábado 30 de Enero 2010 de 16.30h a 20.30h en El Hervidero
Con el curso se pretende el acercamiento a la línea de trabajo que seguimos a la hora de enfrentarnos con un proyecto dentro de nuestra compañía, Erre que Erre. Por tanto se buscará familiarizarse con un lenguaje dancístico que, sin descuidar la técnica, apuesta por la energía y la creación de un lenguaje propio. Emocionarse para aprender y aprender de nuestras emociones.“a veces es necesario olvidar la parte lógico racional que nos gobierna para adentrarnos en mundos oníricos, emocionales, emocionantes, y descubrir facetas desconocidas de nosotros”. Erre que Erre es un colectivo de creadores e intérpretes que desarrollan su trabajo a partir de la creación y experimentación de nuevas formas de la danza y el movimiento. Siempre ha entendido el trabajo en equipo como centro de su propia identidad. Y de ahí que cada proyecto signifique la formación de un grupo de personas que se impliquen en la creación de un nuevo espectáculo. Durante una década, artistas de diferentes disciplinas han estado al lado de Erre que erre de manera incondicional, aportando otras visiones y conceptos que ayudaron a enriquecer y arropar lo que en un principio era puramente danza.
ELENA CÓRDOBA “10 HORAS UNA DANZA. ANATOMÍA POÉTICA”
24 y 25 de Octubre 2009 de 11h a 14h y de 15h a 17h
Colaboración DAnzaGijón 2009 y El Hervidero
Propongo un viaje relámpago, diez horas en las que comprender, cuanto podamos de la anatomía de una parte del cuerpo: los hombros, y los brazos, para, después o al mismo tiempo, inventar con ellos una danza. Una danza que acepte los límites del los brazos y de los hombros o los traspase y los niegue. Una danza que acepte las funciones de los brazos y de los hombros o se invente otras. Una danza que mida el poder o la debilidad de los brazos y de los hombros. Una danza que comprenda el esfuerzo como una realidad en los brazos y en los hombros. Pero siempre una danza hecha a partir de los músculos, de los huesos, de los ligamentos y del bombear de la sangre en los brazos y en los hombros.
CARMEN WERNER “QUÉ QUEREMOS CONTAR”
20 y 21 de Octubre 2009 de 16h a 21h
Colaboración DAnzaGijón 2009 y El Hervidero
Trabajaremos la manera de poner el material coreográfico al servicio de lo que queremos contar, es decir, bailar no sólo es plasmar un movimiento en escena, sino expresar sensaciones o relatar una historia, cada uno tendrá que trabajar con los materiales de la clase y desarrollar los suyos propios para crear una secuencia, alterar el orden, cambiar velocidades, repetir movimientos, de manera que pueda adaptar el vocabulario coreográfico a su necesidad. El trabajo de la compañía tiene un estilo personal que a lo largo del tiempo ha ido evolucionando. Físicamente el trabajo parte de la espalda y el diafragma. Modular las calidades en los materiales, variar dentro de una misma frase, velocidad, volumen, peso, densidad, etc…
MÓNICA GARCÍA Y RICARDO SANTANA “AMIGOS ASCENDENTES”
Junio 2009. Jueves 25 y Viernes 26 de 19.30h a 22h, Sábado 27 de 11h a 17h en El Hervidero
Amigos ascendentes es un taller que se desarrolla paralelamente al proyecto de residencia de La Casa Encendida, 7 amigos ascendentes, que tendrá lugar en Julio 2009. Por lo tanto, este taller forma parte del trabajo de investigación e intercambio que durante la residencia llevaremos a cabo. El taller, se plantea como una serie de encuentros entre personas de cualquier ámbito profesional que tengan algún vínculo con la creación artística. La finalidad de los encuentros es la generación de materiales y discursos alrededor del lenguaje escénico. Entender la práctica como posible evento escénico o el evento escénico como una práctica, es uno de los objetivos que generaran la metodología de trabajo, creando un espacio abierto al diálogo y al intercambio. Durante el encuentro: 1-Haremos una reflexión y exposición sobre el término: Construcción. (Construir). 2-Propondremos materiales gráficos. 3-Haremos un trabajo con el cuerpo. 4-Desarrollaremos una metodología que facilite la relación de los materiales propuestos. 5-Crearemos un marco expositivo para finalizar el taller. “Amigos ascendentes” es una iniciativa de “y lo real fulgura”, espacio para la creación y difusión de ideas que surge buscando vías de participación en el panorama contemporáneo de producción, exhibición y formación de danza y artes escénicas, nacional e internacional.
OLGA MESA “EL CUERPO PRÓXIMO”
Sábado 4 de Octubre 2008 de 10h a 14h (taller) y de 18h a 20h (conferencia abierta) Colaboración DAnzaGijón 2008 y El Hervidero
La primera parte del taller será un encuentro de prácticas alrededor del ¨cuerpo próximo¨ dirigido a artistas multidisciplinares (bailarines, actores, artistas visuales, músicos,…) y personas interesadas en el estudio e investigación del cuerpo performativo como soporte de experimentación y comunicación. La segunda parte del taller consistirá en una charla alrededor de mi obra, abierta al público.
Percepción y fragilidad constante de la memoria, a partir de la presencia del otro. Identificar un cuerpo próximo a través de los márgenes entre el movimiento que desplaza, la palabra que sitúa, y la construcción efímera de la memoria, que nos aproxima a una realidad temporal más íntima y personal. Olga Mesa propone en este encuentro una reflexión sobre el cuerpo y sus decisiones a partir de situaciones físicas básicas y cotidianas. Desarrollar un trabajo de percepción y de observación donde el objetivo será aproximarse a una fisicalidad del cuerpo y del pensamiento. El cuerpo próximo, (próximo en el sentido de lo que es físicamente y también de lo que no existe todavía y va a suceder) será considerado como un espacio para mirar y transitar, como un tiempo a ser descubierto, a ser habitado. Identificar una danza posible, no necesariamente visible, como un cuerpo próximo a ser explorado que nos acerque a la mirada del otro.
Una danza cuyo contenido se implica con el cuerpo humano, su aspecto, sus cambios, transformaciones, lo que necesita y lo que quiere, lo que experimenta activa y pasivamente, sus funciones, lo que siente y lo que protege. Una danza que cuestiona la mirada del otro y la suya propia, que busca el surgimiento del individuo como necesidad, dando al cuerpo la posibilidad de significar algo no formulado aún. Espacio-cuerpo en movimiento, sustituido, ausente, en el interior de otro espacio, en transición, oculto, que pasa imperceptible, fragmentado y no visible. No apenas interpretar el movimiento, sobre todo capturar el momento, su pensamiento y su acción posible.
TERESA NAVARRETE + MIGUEL MARÍN (Árbol)
Sábado 25 de Octubre 2008 de 10h a 14h (taller) y de 18h a 20h (improvisación abierta) Colaboración DAnzaGijón 2008 y El Hervidero
Ejercicios que les hagan componer un trabajo en solitario con la idea de conseguir herramientas para desenvolverse solos, buscar un tipo de movimiento y energía que les haga ser únicos y personales y crear así su propio imaginario, con el fin de poder desarrollarlo tanto en grupo como en solitario. Este trabajo se realizará partiendo de un calentamiento técnico en el que se irán incluyendo ejercicios de improvisación y composición coreográfica, de búsqueda de diferentes energías tanto en solitario como en grupo, y de colocación de estos materiales en el espacio.
MONTSE PENELA
Del 21 al 25 Julio de 2008 de 18.30h a 21h en El Hervidero
Qué sucede cuando trabajamos sobre la apertura y el peso que se derivan del acto de observar la respiración. Qué sucede cuando antes de movernos, respiramos, cuando cada movimiento no es más que una cualidad interna del cuerpo. Qué sucede cuando nos desprendemos de una imagen formal previa. La idea de este taller es trabajar sobre el tiempo. El tiempo como recorrido completamente asociado a sensaciones físicas, elaborando una materia descompuesta, desestructurada. Se trata de establecer un movimiento caprichoso, sensibilizando diferentes partes del cuerpo, y dándoles un tratamiento discontinuo. Un tiempo completamente irregular, alógico.
TERESA NAVARRETE
Miércoles 16 de abril 2008 de 20.30h a 22.30h en El Hervidero
Como miembro de la compañía de danza Erre que Erre mi labor es acercar a los alumnos el trabajo de la compañía, tanto la fórmula que utilizamos para crear en grupo, como mi trabajo personal dentro del marco de Erre que Erre. Realizar un trabajo con ejercicios que los conduzcan a moverse en grupo, que les hagan tener conciencia del espacio y de las personas que se mueven en él, ejercicios que les hagan buscar una energía común y compartida.
FRAN GONZÁLEZ “EL CUERPO EN TENTATIVA”
Sábado 23 de Febrero 2008 de 11h a 14h y de 17h a 21h en El Hervidero
Tentativa significa acción con la que se intenta, experimenta o tantea algo. En este taller se propone tentar un tránsito desde la búsqueda de un cuerpo “objetual” y su significación para progresivamente viajar hacia un cuerpo movido a través de la percepción y la emoción. Como base técnica trabajaremos el movimiento en torno al sistema óseo, el uso y control del peso, la independencia y autonomía de diversas partes del cuerpo y sus conexiones para lograr una mayor eficiencia motora.
